Нова пісня The Hardkiss була написана у новорічну ніч під гітару та чарівний святковий настрій.
Група The Hardkiss представляє пісню «Косатка» — казкову історію про мрії та можливості. Це другий сингл нового альбому The Hardkiss, який побачить світ наступного року.
Композиція за атмосферою зовсім не схожа на попередній сингл «Жива», але підтримує тематику майбутнього альбому. Він буде про живе, природне, земне та чисте. «Косатка» — історія про мрії, природну красу, радість і печаль, без яких життя не є повноцінним. Нова пісня настільки стрімко увірвалася у життя учасників гурту, вона так сподобалась, що вже за три тижні після написання було знято кліп. Режисером відео виступив Валерій Бебко, оператором — Kirill San.
«Косатка» — це не просто пісня, це стан. Занурення у прямому та переносному сенсах. Це розповідь людини, яка хоче побачити світ іншими очима, подивитися на речі з іншої точки зору. Побути кимось іншим, а саме — косаткою, — розповідає Юлія Саніна.
— У кожного з нас, на відміну від тварин, безліч можливостей, але, на жаль, використовуємо ми їх так рідко. Косатка може тільки мріяти, щоб побачити світ. Побачити далекі країни, поля за океаном, вітряки та нові міста. Саме про це вона мріє та співає».
Символічно, що саме зараз гурт The Hardkiss розпочинає співпрацю з Всесвітнім фондом природи WWF Україна та цього року підтримує програму фонду ВІЛЬНІ РІЧКИ УКРАЇНИ. LET IT FLOW!
Вона передбачає дослідження та збереження природного стану цінних заплав річок, демонтаж застарілих гребель і дамб задля відновлення русел і вільної течії, шляхів міграції та місць нересту риб.
Вони відроджують давні традиції української музики з її містикою та глибиною. І роблять це так, що під їхні ритми легко затанцюють сучасні клуби!
Йорий Клоц (Львів)
Joryj Kłoc (Йорий Клоц) – ватага з міста Лева, яка на підмостках коїть “шалену розруху”! Хлопці вичавили забійний рок-н-рол і драм-н-бас із наших давніх гудúл. В їхніх руках по-сучасному задзеленчали:
− бýхало (бубен, у який століттями товчуть славетні карпатські троїсті музики)
− рéля (колісна ліра, що ïï використовували лірники-кобзарі)
− контрагуслі (гуцульська назва альта)
− акустична гітара (якої наші троїсті музики й близько в очі не бачили! 🙂 )
Назва Joryj Kłoc походить з таємної мови (арґо) закритих братств незрячих лірників і кобзарів, що мали свої закони та літописну спадковість, яка сягала глибини віків й повноцінно протрималася до 1930-х років ХХ століття − коли більшовицькі репресії перемололи чи не усіх живих тоді лірників України… На тій таємній лірницькій говірці слово JORYJ [йорий] − означало: поважний, шанований; а також: шалений, навіжений, бунтарський, несамoвитий, відчайдушний, шибай-голова, запеклий. А KŁOC (зустрічається вимова як [клоц], так і [клЬоц]) − шмат, кавалок, кусень; або ж − чоловік, старець, мудрець, знавець, велет.
ДахаБраха (Київ)
“ДахаБраха” – це багаторічний експеримент у царині космології людської душі. Він ґрунтується на вірі наших предків, теорії хаосу та метафізиці пісенної творчості народів світу. Із цього синтезу і бажання створювати музику не лише усвідомленою, але й натхненною, група “ДахаБраха” виокремила свій стиль, з якого, власне, формується новий епос. Героями нового епосу стають слухачі з чутливими серцями, в яких живуть відображення традицій, знань і сили минулих поколінь. Залишаючись на позиції медіума, гурт вдається до мови музики для того, щоб спонукати людину до взаємодії з її власною полумёяною енергією.
У складі трупи театру “ДАХ” гурт виступив на багатьох театральних фестивалях, з концертами він з’являвся на Womad, GlobalFEST, Helsinki Festival, Med, Mundial, Oslo World Music Festival, Pohoda, Rudolstadt, WOMADelaide, Cinars, Dublin World Music Festival, Ethno Port, Сотворение Мира, Этномеханика та інших музичних фестивалях в усьому світі.
Живий дух у композиціях “ДахиБрахи”, дитяча щирість і відвертість її учасників на фоні скреготу жорнових каменів сучасного суспільства – власне це і є метафізика, екстракт сонця, сіль землі.
Фолькнери (Київ)
“Фо́лькнери” — український фрі-фолк гурт з Києва, що поєднує у своїй діяльності музичну, етнографічну, туристичну та кінематографічну складові. Назва Фолькнери походить водночас від прізвища американського письменника Вільяма Фолкнера та терміну “фольклор”. За словами Володимира Муляра, під час велоподорожі до Абхазії, в період пошуку назви для гурту до нього уві сні з’явився сер Вільям Фолкнер, запропонувавши використати для назви його прізвище. За дивовижним збігом воно виявилося співзвучним з терміном “фольклор” — предметом діяльності гурту.
Гич Оркестр (Львів)
“Гич-оркестр” зі Львова делікатно грає екстравагантну музику, співає пісні несправедливо призабутих поетів, як-от Тичина та Сосюра, творить композиції на лірику Мар’яна Пирога й активно переосмислює народну творчість. Він шанує традицію, але при цьому його музика народжується у радості експерименту.
В “Оркестрі” грають вісім хлопців, які своїми інструментами й голосами дарують щастя слухачам тут і тепер. Зрештою, саме слово “гич” – це вигук радості та захоплення.
Бурдон (Львів)
Бурдон — музичний етно-гурт, створений у 2002 році. Виконує музику, інспіровану переважно східно-європейським і, зокрема, карпатським фольклором, проте джерела його натхнень розташовані на теренах мало не цілої Європи – від Скандинавії до Балканів.
Задля кращого відтворення давнього та живого звучання етнічної музики, гурт використовує народні інструменти, часто досить незвичні, як от давня фіделя, балканська бузукі й тапан, українська ліра колісна, східна дарабука тощо. Та попри фольклорні впливи музиканти домагаються сучасного, свіжого трактування традиційної музики, не претендуючи на автентичну відповідність матеріалу.
Термін “бурдон” означає постійний звуковий тон на фоні мелодії, частіше в музиці давній фольковій або в будові народних інструментів (дуда, ліра колісна, дримба).
Alyona Alyona і Jamala в колаборації випустили нову пісню та одразу відеороботу на неї. Спільний хіт співачок називається “Забирай”.
«Забирай» — перша спільна робота двох артисток, яка розказує про зворотній бік популярності в епоху соцмереж і «диванних експертів». Вони безпардонно вриваються в особисте життя зірок, бажаючи отримати їхню увагу за всяку ціну.
Відео, як і пісня, порушує питання зворотньої сторони слави та хейтерів. У кліпі реперка Alyona Alyona – повністю обклеєена коментарями-стікарами, а Jamala – під пильним поглядом купи очей.
Після прем`єри кожна з виконавиць опублікувала у себе в Instagram відповідні записи.
“Зазвичай люди в соцмережах дуже відрізняються від того, які вони в житті. Помічають всі недоліки інших, а про свої ніби забувають. Не судіть, і не судимі будете”, – написала Alyona Alyona.
А Jamala прокоментувала так: “Сьогодні соцмережі стерли кордони між артистом і слухачами. Начебто і добре, ти можеш написати кому завгодно і отримати відповідь безпосередньо. Але в той же час для артиста це пастка. Відповіси – людина починає думати, що ти будеш з нею спілкуватися постійно. Не відповіси – “зазналася, зіркова хвороба”. Іноді люди не розуміють, що у тебе є сім’я, особисте життя, ти не можеш відповісти всім!”
Реперка alyona alyona представила спільний кліп зі своїм гуртом-протеже KALUSH. У новій відеороботі на пісню “Гори” виконавці співають про красу української природи, пише Радіо Максимум.
Кліп “Гори” alyona alyona та KALUSH знімали в Карпатах. На тлі чарівних краєвидів репери читають про красу української природи та особливо – гір. При цьому чи не вперше слова KALUSH, хоч і не всі, можна розібрати з першого разу!
Режисером кліпу став Антон Шинкаренко, який також зняв попередній кліп для гурту. Самі виконавці називають відео “щирою і красивою присвятою українській природі”. alyona alyona заради зйомок поборола свій страх висоти. “Я пишаюся Україною, величчю її природи і тим, що народилася на цій землі”, – наголосила Альона Савраненко.
За мною гори, яке там горе. Закриті стори, там не гудять мотори, – читають артисти у новому хіті.
Styler розповідає про українські пісні, які цинічно присвоїли собі східні сусіди
Виявляється, багато російськомовних пісень, які давно полюбилися українським слухачам, і які багато хто вважав народними, насправді були вкрадені радянськими авторами і композиторами у самих українців.
Наприклад, ви знали, що пісня “Вот кто-то с горочки спустился”, яка стала візитною карткою Надєжди Кадишевой і Наташі Корольової – це лише адаптований варіант українського романсу “В саду осіннім айстри білі”?
Українські пісні, які цинічно присвоїли собі росіяни. Почнемо, мабуть, саме з “Вот кто-то с горочки спустился”.
“Вот кто-то с горочки спустился”
“В саду осіннім айстри білі” – це український романс XIX століття. Він був популярний в Україні аж до 60-х років XX ст.
Ще в 1961 році цей романс був опублікований у збірнику “Українські народні романси” з передмовою і примітками Леопольда Ященка. На жаль, відомості про автора слів і музики – відсутні (тому романс і вважається українською народною піснею).
Але вже через кілька років у цієї мелодії раптово з’явився “автор”.
Відомий композитор Борис Терентьєв, який хоч і народився в Києві, але більшу частину життя провів у Москві, представив широкій громадськості “свій” хіт “Вот кто-то с горочки спустился”. До речі, незабаром після цього Терентьєв став Заслуженим діячем мистецтв РРФСР.
“Поручик Голицын”
“Поручик Голицын” – це одна з найвідоміших так званих “білогвардійських пісень” у жанрі міського романсу, на початку 1980-х отримала популярність в СРСР і серед тодішніх радянських емігрантів.
Серед росіян прийнято вважати, що першим датованим виконанням пісні є запис Аркадія Сєвєрного в середині травня 1977 року, а текст пісні підготував Владислав Коцишевський.
Але ось, як є насправді: україномовна пісня “Друже Ковалю” була популярною ще за довго до виконання шлягера про якогось Голіцина.
Василь Лютий (сучасний виконавець пісні) розповідає, що автор музики і слів до “Друже Ковалю” – український повстанець Микола Матола. А композиція була написана в 1949 році. Тобто, по суті, росіяни приписали собі “бандерівську” пісню.
Слід додати, що композиції “Поручик Голицын” немає ні в яких збірниках автентичних білогвардійських пісень, емігранти старшого покоління в 1970-1980-тих її не знали.
Також можна порівняти тексти “Друже Ковалю” і плагіату на неї. Так, в оригіналі – “четверту добу уриваються плови”. Плагіат – “четвертые сутки пылают станицы”. Далі в оригіналі – “не плачте душею, мій друже Ковалю”, в плагіаті – “не падайте духом, поручик Голицын”. У третій строфі оригіналу – “кудись наші коні помчали далеко”, в плагіаті – “а в сумерках кони проносятся к яру”.
А “заміна” рядка “ізнову прикрили московські полки” на “и девочек наших ведут в кабинет” говорить про морально-етичну характеристику російських авторів.
“Любо, братцы, любо”
Пісня “Любо, братці, любо” в оригіналі завжди звучала українською мовою, адже в армії Нестора Махна 98% бійців були етнічними українцями. І ця пісня була чимось на зразок махновського гімну, а зараз є фольклором для анархістів всього світу.
Вже доведено, що “Любо, братці, любо” – знаменита повстанська пісня часів визвольних змагань 1917-1921 років. Однак російська “Вікіпедія” не збирається поступатися правом на неї. Там кажуть, що пісня виникла ще в 1783 році, коли донські козаки билися з ногайцями. Хоча ніяких доказів не наводиться.
Більш того, якщо вважати що ця пісня була написана в XVIII столітті, то логічно думати, що вона була написана тією мовою, якою розмовляли люди в тій місцевості, де ця композиції творилася – на етнічних козацьких землях, які перебували у Тмутаракані в Приазов’ї. Тобто, як кажуть етнографи, “швидше за все пісня була написана на малоросійській мові”.
Якщо подивитися старий радянський фільм Олександр Пархоменка, то в цьому фільмі пісню “Любо, братці, любо” виконують російською мовою, але з українським акцентом, і використовують у пісні українські слова: “порубаних”, “не доводиться”, “куля”, “тужити”.
“Ой, мороз, мороз”
Ця пісня, яка вважається російською народною, була популярна у Вінницькій області ще на початку 1900-х років. А звучав текст її так (із збірки “Бувайте здорові, соснові пороги. Народні перлини. Українські народні пісні”):
Ой мороз, мороз,
Ще й зима буде,
Прошу я тебе —
Не зморозь мене!
Прошу я тебе —
Не зморозь мене!
Ой не так мене,
Як мого мужа,
Бо в мого мужа
Плоха одежа.
Бо в мого мужа
Плоха одежа.
Кожуха нема
Й чобіток нема,
Кафтан тоненький,
Та й той подертий.
Кафтан тоненький,
Та й той подертий.
Сиджу за столом,
Та й пишу пером,
Та й пишу пером,
Та й плачу жальом.
Та й пишу пером,
Та й плачу жальом.
У той же час за твердженням колишньої солістки Воронезького російського хору Марії Павлівни Морозової-Уварової, пісня була написана нею у грудні 1954 році для дуету з чоловіком Олександром.
Але той факт, що українську пісню вперше задокументували в 1936 році, говорить про те, що “Ой, мороз, мороз” – це ще один плагіат від росіян.
“Дым сигарет с ментолом”
Група “Ненсі” була заснована Анатолієм Бондаренком та Андрієм Костенком в Костянтинівці (Донецька область) в 1992 році.
За словами очевидців, група “починала по кабаках”. На початку 90-х Бондаренко приписав авторство популярної на заході країни весільної пісні “Плаття твоє із ситцю” собі і “вічно відбивався від інших “авторів” питанням: а де докази, що це ваше?”.
Правда, на одному з концертів Бондаренко сам сказав, що пісню вони “запозичили з українських народних пісень”.
Насправді ж, “Плаття твоє із ситцю” (у різних варіаціях) у Львові на весіллях співали ще в 1970-і роки.
А в вальсовому весільному варіанті цю композицію виконував львівський гурт “Барви”, заснований в 1987 році. Їхній варіант “Плаття твоє із ситцю” – “А я знайшов” увійшов до альбому “Танці” 1991 року.
Сучасні українські хіти та найкраща українська музика у традиційній добірці від kozakorium.com.
Як завжди, безліч музичних жанрів та стилів від виконавців, які презентували свої треки у листопаді 2019 року.
До слова, сучасна та нова українська музика за попередні місяці 2019 року доступна кожному. Просто клацніть на відповідну назву місяця та насолоджуйтеся найкращими українськими хітами.
1. Sonya Kay – Ходимо
2. Joryj Kłoc — SÏRYJ VÓWĊYK
3. VIDVERTO – Мій Дніпро
4. Наталя Могилевська — Я Покохала
5. MARLEN – Милий
6. Арсен Мірзоян – Незнайомці
7. МАРИНА і компанія & KARПENKO – Шігі-Рігі-Дана
8. Тулим – Землетрус
9. ВІА Кіп’яток – ВІП Тернопіль – Весіллє
10. БЕZ ОБМЕЖЕНЬ – ВЕСЬ СВІТ
11. Jamala – Ціна правди (OST “Ціна правди”)
12. Марина ОDОЛЬСЬКА – Не відпущу
13. Сонячна машина (The Solar Machine) – Протупив
14. Liloviy – Amnesia
15. Люцина ХВОРОСТ – Шкіра змії
16. KiRA MAZUR “Твоя”
17. ТНМК – Історія України за 5 Хвилин
18. Влад Ульянич – Батькам
19. Гордій Старух – Пісня питань
20. ZELAIT – ПОТАНЦЮЙ
21. Navigator – На Тебе
22. КОНВАЛІЇ. Фома та гурт Мандри
23. Tones and I – Dance Monkey – ПАРОДІЯ | Я студент
Нова відео-робота виконавиці складається з нарізок відео з її концертів, подорожей та відпусток.
Українська реп-виконавиця Alyona Alyona (справжнє ім’я – Олена Савраненко), яка отримала престижну міжнародну премію, випустила новий кліп на трек «Завтра»
Про прем’єру вона повідомила в Instagram.
«Життя – як велика ріка, яка несла мене за течією, то проти багато років. Але один водоспад змінив все. Деколи, у вирі подій я навіть не знаю, де повинна бути завтра… Але я точно знаю, що вже 6 грудня ми зустрінемося в HC Hall на моєму великому сольному концерті в Києві», – анонсувала виступ виконавиця. Новий кліп Alyona Alyona складається з нарізок відео з її концертів, подорожей та відпусток.
Новий кліп Alyona Alyona складається з нарізок відео з її концертів, подорожей та відпусток.
Нагадаємо, раніше Alyona Alyona отримала в Німеччині міжнародну музичну премію Anchor award.
Кожна людина в своєму житті хоч раз мріяла над тим, щоб опанувати якийсь музичний інструмент. Деякі навіть пробували грати на гітарі, скрипці чи фортепіано. Та не у всіх є хист до таких речей. Тож багато в кого такі спроби виявились марними.
Українці – народ творчий, тож з давніх часів у кожному куточку України існувало безліч музичних інструментів, від найскладніших, котрі потребували щоденної практики, так і до самих простих, на яких грали просто для розваги на святах.
Для тих, хто не готовий присвятити все своє життя музиці, але інколи хоче для розваги, існують українські музичні інструменти, які може опанувати кожен:
1. Дримба (варган)
Дримба – за своєю милозвучністю цей музичний інструмент має повне право зайняти перше місце. Дримба має форму, схожу на маленьку підкову із металевою пластиною посередині. Цю «підковку» затискають губами або зубами, а граючи на цій металевій пластині. Порожнина роту служить резонатором звуку і залежно від положення язика у роті та ритму дихання – змінюється звучання цього музичного інструменту. Історія дримби в Україні походить із Карпат, проте у інших народів цей інструмент також користувався популярністю. Так, у хорватів він називається «дромбуле», Також дримба має другу назву «варган». Вони можуть і дещо відрізнятись зовнішнім виглядом, але принцип гри на інструменті при цьому не міняється.
2. Рубель
Рубель – українські селяни часто використовували у якості музичних інструментів підручні побутові предмети. Один із таких – рубель, основною функцією якого було зовсім не музика. Рубель – це дошка з «рубцями», котру використовували для прання одягу, така собі перша ручна «пральна машинка». Проте, потім йому знайшли ще одне застосування, адже рубель видавав досить гарний звук, коли по ньому «рубали» ложкою чи скалкою.
3. Бугай
Бугай – старовинний музичний інструмент, котрий пішов із Західної України. Зробити такий інструмент міг кожен бажаючий – взяти дерев’яне барильце, обтягнути із двох боків шкірою, причепивши з одного боку пучок конячого волосся, утворивши такий собі «хвіст». Потрібно міцно тримати барильце, а за хвіст тягнути мокрою рукою – від цього музичний інструмент утворює звук, схожий на крик бугая, звідки і пішла його назва.
Бубон (решето)
4. Бубон (решето) – цей музичний інструмент також був популярний у різних народів світу, в тому числі й в Україні. Це дерев’яний обідець, обтягнутий з обох боків шкірою. Згодом він дещо осучаснився і в дерев’яному обідку з’явились металеві тарілочки або дзвіночки – «бубенці». Це ритмічний інструмент, який є невід’ємною частиною усіх ансамблів, що виконують музику до танців. За давніх часів його використовували як військовий музичний інструмент, аби він своїми ритмічними звуками додавав воїнам завзяття, а також залякував ворога. Грати на такому інструменті дуже просто – бити по обідку бубона або його шкіряній частині. Головне дотримуватись ритму.
5. Окарина (зозулька)
Окарина (зозулька) – духовий інструмент, така собі свисткова флейта, вироблена із глини або порцеляни. Має 10 отворів та утворює звуки подібні до співу птахів, особливо зозулі, за що і має таку назву. Інструмент дуже компактний та часто розмальований зверху казковими візерунками. Такий музичний пристрій часто давали бавитись дітям, тож і кожен дорослий зможе з ним впоратись.
6. Батіг
Батіг – ще один дивний музичний інструмент, який не був для цього пристосований. Батіг використовують у побуті для того, щоб поганяти тварин. Але якщо ним сильно замахнутись, то в повітрі він видає такий собі «свист», якому українські музиканти знайшли оригінальне застосування.
7. Домра
Домра – щипковий музичний інструмент, частіше з чотирма (інколи трьома) струнами. З’явилась в Україні ще в часи Київської Русі. Схожа із російською балалайкою, але на саме кількість струн, чотири, а не три, а також кругла форма дерев’яної основи, суттєво відрізняють український музичний пристрій.
8. Деркач
Деркач – шумний музичний інструмент, також має назви «вертушка» та «тріскачка». Він складається із дерев’яної коробочки, коліщатка та ручки, котру потрібно крутити. Утворює тріщання подібне із рублем. У використанні дуже простий – не потрібно мати жодних музичних навиків аби на ньому грати.
9. Підкова
Підкова – і знову музичний інструмент утворений з побутової речі. Підкова, котра створена для вберігання кінських копит від зношування, також найшла для себе місце у народному ансамблі. Її часто використовували замість музичного інструменту, відомого нам як «трикутник». Іноді в народних інструментальних ансамблях застосовують підвішену на жильній струні звичайну стальну підкову. Ударяючи по ній металевим прутиком, видобувають високий і дзвінкий звук, який надає звучанню ансамблю специфічного народного колориту.
10. Калатало
Калатало – ще один шумний музичний інструмент. Мабуть із усіх вищеперерахованих – на ньому навчитись грати найпростіше. Точніше, на ньому взагалі не потрібно вміти грати. Калатало складається із дерев’яної пластини із ручкою і декількох рухомих елементів, котрі видають шум під час різкого руху. Цей нескладний пристрій використовували у випадку, якщо у оркестрі відсутні інші ударні інструменти.
Тож якщо душа прагне музики – дістати якийсь із цих інструментів не складно, більшість можна навіть змайструвати самому. Обирайте той, який вам до душі, та насолоджуйтесь грою.
Святослав Вакарчук і “Океан Ельзи” презентували нову пісню “Човен”, пише РБК-Україна
Святослав Вакарчук напередодні виборів у Раду 2019 презентував нову пісню своєї групи “Океан Ельзи”. Композиція називається “Човен” і вперше була представлена рокерами в Києві 8 червня.
“Човен” я написав за пару днів до свого Дня народження цього року, на початку травня. Народилась вона в дуже короткий час, буквально за півгодини. Я сів за рояль і почала з’являтися не лише музика, а й відразу слова, що буває доволі не часто. Вперше я її заспівав під гітару друзям на своєму дні народженні, і натхненні тим, що їм сподобалось, ми з групою знайшли час в цей не простий період і записали її”, – каже Вакарчук.
Слова пісні містять в собі посилання на історичні події України різних часів.
“Образ “лівий і правий берег”, коли з одного боку “цвітуть сади”, а з іншого “чужі сліді” для мене дуже вистраждана історія особисто”, – зізнався Вакарчук.
Текст (слова) пісні “Човен”:
Човен мій маленький човен
Хвилями гойдає пам’ять день і ніч
Човен спогадами повен
З нього добре видно землю навсібіч
Там зліва і справа цвітуть сади
Там зліва і справа чужі сліди
Війнами втомлена та ніким не зломлена
Розквітай, земле ти моя
Голодом морена але непокорена
Най звучить над Дніпром твоя пісня солов’я
Човен мій маленький човен
Хвиль не помічає день і ніч пливе
Знаю хвилю він здолає
Мілину обійде і шторм переживе
Бо зліва і справа цвітуть сади
Бо зліва і справа чужі сліди
Війнами втомлена та ніким не зломлена
Розквітай, земле ти моя
Голодом морена але непокорена
Най звучить над Дніпром твоя пісня солов’я
Неочікуваний дует, вибухові дебюти та багато фолку. Кліпи, якими порадували українські музиканти цієї весни
Еспресо.TV подивилось усі українські прем’єри весни (яких, на радість, виявилось чимало) і пропонує до уваги 10 найцікавіших робіт, які цікаво не лише слухати, але й дивитись.
“СКАЙ” – “Захотів” (WONDERWALL)
У 33-ю річницю трагедії на Чорнобильській АЕС рок-гурт “СКАЙ” випустив фільм-кліп, що відтворює картину загиблого міста без страху або паніки. Режисер Олександр Денисенко зняв 7-хвилинну короткометражку про втрати, які є наслідком Чорнобиля навіть через багато років після аварії. А Олег Собчук спеціально написав для WONDERWALL музику.
У центрі сюжету – історія молодого киянина, який страждає через втрату коханої, яка померла від ураження радіацією через роки після трагедії на ЧАЕС. Почуваючись загубленим і самотнім серед натовпу техно-рейву в Києві, Олег шукає втечі від реальності. Він зустрічає таємничу дівчину на ім’я Саша і тікає з міста на товарняку.
Подорож приводить Олега в Чорнобильську зону відчуження. Тут він досліджує пост-апокаліптичний світ і стикається віч-на-віч зі смертю, шукаючи відповіді на важкі питання, що точать його зсередини.
Відеоробота вже отримала 13 нагород та була представлена на 35 кінофестивалях, зокрема в США, Канаді, Великій Британії, Австралії, Польщі, Португалії, Франції, Ізраїлі, Німеччині, Румунії, Австрії.
Несподіванкою стала спільна робота гурту “Бумбокс” та Тіни Кароль. Жанрово різні музиканти вдало доповнили одне одного. Ідею дуету запропонував фронтмен “Бумбоксу” Андрій Хливнюк. Він же виступив автором музики та слів композиції “Безодня”. Для Тіни Кароль це перший дует в її кар’єрі.
Відео, як і сама пісня, вийшло доволі ліричним та чуттєвим. Як зазначив Андрій Хливнюк, Тіна Кароль змогла надати пісні саме те тембральне та емоційне забарвлення, яке він хотів.
Режисером кліпу став Станіслав Гуренко. Пісня увійде до майбутнього альбому “Бумбоксу” “Таємний код: Рубікон”.
Джамала – Solo
У лютому Джамала представила пісню, над створенням якої працювали три американські сонграйтера на чолі з номінантом на Греммі – саундпродюсером та композитором Браяном Тоддом. Композиція стала доволі успішною, увійшовши в топ-10 двох британських чартів: Upfront Club 30 та Commercial Pop Top 30.
Наприкінці травня Джамала представила відео на пісню Solo. Режисером стала Анна Бурячкова, яка знімала кліпи для “Океану Ельзи”, Pianoбой, гурту “Друга ріка”.
Для відео Джамали побудували скляний куб. Він символізує кришталевий замок, в якому людина ховається від реальності та інших людей.
Jerry Heil – “Охрана_отмєна”
Яна Шемаєва, більш відома як Jerry Heil, буквально розірвала мережу своєю дебютною піснею. До того, протягом 8-ми років вона записувала кавери, вела свій відеоблог, брала участь у “Х-факторі”. Її перший авторський трек “Охрана_отмєна” одразу став вірусним та зробив ім’я Jerry Heil впізнаваним.
Пропустить через 15
Відео на композицію менше, ніж за 2 місяці, зібрало понад 4 млн переглядів. Іронічний текст з уже готовими мемами, сучасне звучання, мелодія, яку легко запам’ятати, та чарівний вокал – і твою пісню всі наспівують та записують кавери вже на неї.
Амбіційна молода виконавиця планує цієї осені випустити альбом та дати концерт в київському Atlas.
Жадана і Собаки – “Тьолка барабанщика”
Харківський ска-панк-гурт Жадан і Собаки оригінально привітали випускників, випустивши кліп на пісню з майбутнього студійного альбому “Мальви”
У кліпі багато іронії, дівчат, що цілуються, та якісної музики. Автором сценарію кліпу став сам Сергій Жадан, а головну роль зіграла Євгенія Муц, яка знялась у фільмі “Дике Поле” за романом “Ворошиловград”. Окрім них, у відео також взяли участь слухачки групи, яких запросили через соціальні мережі.
Христина Соловій – “Про весну”
Кліп на свою авторську пісню представила молода співачка Христина Соловій. Відео, режисером якого виступив Юрій Двіжон, знімали на території архіву-музею літератури і мистецтва України, де жили і творили українські літератори, композитори та художники. В одному з будинків Андрій Малишко написав свою “Пісню про рушник” (“Рідна мати моя”).
У кліпі намагались відтворити атмосферу 20-річної давнини. Старенька радіола, гіпсові бюсти Тараса Шевченка і Лесі Українки, смарагдовий п’ятдесятитомник Івана Франка і друкарська машинка, а за вікном – весняні сади з квітучими плодовими деревами. Здається, команді вдалося втілити задум.
Pianoбой і Shy – “Цілуй мене”
Pianoбой та молода переселенка з Донецька Саша Карягіна, яка виступає під псевдонімом Shy, записали спільну пісню “Цілуй мене”. Приспів схожий на пропаганду здорового способу життя: “Нащо ти куриш, цілуй мене”. Але, насправді, він натякає на швидкоплинність життя, яке ми постійно відкладаємо на потім, гаючи дорогоцінний час.
Різнобарвне яскраве відео для Pianoбой і Shy зняв, як і для Христини Соловій, Юрій Двіжон. Його ідея в тому, що свою людину ти завжди впізнаєш у натовпі: вона здаватиметься знайомою, рідною, не схожою на інших.
alyona alyona – “Пушка”
Про alyona alyona вперше почули у 2018 році, але вона вже встигла стати сенсацією українського репу. The New York Times навіть вніс її до рейтингу найцікавіших виконавців Європи.
Колишня завідувачка дитсадка на Київщині alyona alyona вже випустила свій дебютний альбом “Пушка”. У квітні вона презентувала кліп на головну пісню альбому.
ДахаБраха – “Пливе човен”
Український етно-гурт “ДахаБраха”, який має велику популярність за кордоном, встигає співпрацювати і з українськими митцями. Так, цієї весни вони випустили композицію, що стала саундтреком до фільму Романа Бондарчука “Вулкан”.
ДахаБраха переосмислили народну пісню та надали їй сучасного звучання. У кліпі, де кадри з фільму чегуються з кадрами в павільйоні, митці спробували відтворити атмосферу зниклих свiтiв та пошуків давно загубленого щастя.
Motanka – “Верба”
Це перший кліп українського метал-гурту. У своїх піснях луцькі музиканти поєднують народні мотиви, важку музику та сучасну електроніку.
У дебютному кліпі Motanka вдало поєднали старослов’янські образи, містичні ритуали, важкий метал та етнічні інструменти. Прем’єра відбулася на австрійському лейблі Napalm Records, що спеціалізується на андеграундному хеві-металі. Композиція увійде до дебютного альбому “Мотанка”, який представлять у червні.
